Musée Jean Cocteau Menton

Cocteau/Picasso

administrateur SF — 2026-03-02T16:31:19Z

Le Printemps des Poètes revient en mars 2026 avec comme thématique pour cette 28ème édition « La liberté. Force vive, déployée ».
Le musée Jean-Cocteau le Bastion vous invite à cette occasion à une
LECTURE-CONCERT
Dimanche 15 mars à 15h
Musée Jean Cocteau le Bastion

COCTEAU/PICASSO
Je t'aime, moi non plus
Voix : Philippe Bertin
Accordéon : Lucie Taffin
Mon premier est espagnol : peintre précoce et surdoué, il arrive à Paris en 1900 et magnétise les artistes de Montmartre qui l'érigent en prophète du mouvement moderne. Mon second est français : silhouette d'elfe, poète aux talents multiples.
Vient la guerre de 14. Soucieux de rejoindre l'avant-garde, le caméléon de 26 ans traque son aîné de huit ans pour en faire son nouveau modèle. Ainsi débute l'étonnante amitié qui verra Pablo Picasso et Jean Cocteau tour à tour s'admirer et se piller, s'aimer et s'agacer, près de cinquante ans durant.

Divers morceaux choisis dans les écrits de Jean Cocteau (correspondance, journal, extraits biographiques, poèmes) permettront de mieux éclairer par cette performance littéraire et musicale la nature riche et complexe de leurs affinités.

Les voyages de Lisbeth

administrateur SF — 2026-01-27T16:22:22Z

4 visites contées vous sont proposées par Véronique Saint-Marcel dans le cadre de l'exposition "Portraits autoportraits Jean Cocteau et ses amis.
mercredi 11 février - samedi 28 février
mercredi 11mars et samedi 28 mars

à 16h30
RDV au musée Jean Cocteau le Bastion

Les jardins enchantés de Jean Cocteau

administrateur SF — 2026-01-27T15:52:13Z

À Menton, la Villa et le jardin des Colombières ont été décorés par Ferdinand Bac qui a publié un ouvrage consacré à ce domaine : Jardins enchantés, Un romancero. Le lien avec Jean Cocteau est connu d'autant que le poète aurait été initié au dessin par son ami.
Cette nouvelle exposition présentera à nouveau la collection Séverin Wunderman du Musée Jean Cocteau de Menton.

Dans de nombreuse œuvres plastiques ou filmés de Jean Cocteau, la végétation est une source d'inspiration. Plus qu'un décor, elle est étrange et traduit le mystère du vivant et la porosité entre l'homme et le monde. Elle respire, s'anime, et devient un miroir de l'âme.
Le film La Belle et la Bête (1946) se déroule dans un domaine fantastique où les plantes semblent dotées d'une âme. Les bras des candélabres s'étirent comme des branches, les rideaux ondulent tels des lianes, et la demeure de la Bête se mue en un jardin enchanté où la pierre, la chair et le feuillage se confondent. La végétation y symbolise le pouvoir de métamorphose, thème central chez Cocteau : l'homme se change en monstre, la mort se change en beauté, la rose devient visage.
Dans les dessins de Cocteau, la végétation est peuplée par des animaux fantastiques. Il leur donne vie dans sa mythologie personnelle, à travers des séries poétiques et humoristiques.
Tout un monde onirique empli de mystère et de transparence ! La métaphore du geste poétique lui-même !

Nouvelle exposition du 13/12/25 au 08/06/26

administrateur SF — 2026-01-15T16:03:00Z

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Nouvelle exposition du 13/12/25 au 08/06/26

administrateur SF — 2026-01-15T15:54:22Z

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Nouvelle exposition du 13/12/25 au 08/06/26 au Musée Jean Cocteau Le Bastion

administrateur SF — 2025-12-12T14:24:00Z

Les portraits des amis de Jean Cocteau côtoient les fameux autoportraits du Prince des Poètes.
Jean Cocteau a été représenté par ses amis artistes. De beaux portraits élégants le montrent jeune, à l'époque de ses vingt ans. Fréquentant le Montmartre artistique, Cocteau rencontre les plus grands peintres de son époque, Amedeo Modigliani et Pablo Picasso qui le portraiturent. La collection Séverin Wunderman comprend également une série de belles photographies de Philippe Halsman et Serge Lido ainsi qu'une sérigraphie d'Andy Warhol commandée en 1985 par Séverin Wunderman pour l'ouverture du musée à Irvine. L'artiste reconnut avoir été grandement influencé dans sa vie et son œuvre par le poète.
Un des autoportraits majeurs de Jean Cocteau que possède le musée est l'Autoportrait sans visage.
Des portraits de ses amis, Pablo Picasso, Raymond Radiguet, Christian Bérard et Yul Brynner… seront exposés également. Le parcours comprendra quatre séquences : les Autoportraits, les Monstres sacrés, les Danseurs et les Écrivains, les Musiciens.

Escales Voyage lyrico-poétique sur les rives de Jean Cocteau

administrateur SF — 2025-09-02T15:06:45Z

Escales dépasse les frontières artistiques pour offrir une immersion totale, mêlant voix, musiques, poésies et émotions, dans un hommage vibrant à la Méditerranée et à l'artiste Jean Cocteau.
Du raffinement de Fauré à la sensualité de Bizet, de la poésie rock de Feu ! Chatterton à l'énergie universelle de Michael Jackson, le spectateur navigue entre les genres, les époques et les cultures.

La Méditerranée, avec ses lumières changeantes, ses rivages baignés de soleil et ses cultures entremêlées, fut pour Jean Cocteau un territoire d'inspiration sans limite. De l'Espagne à la Grèce, en passant par l'Italie ou l'Egypte, il a puisé dans ces paysages et dans cette douceur de vivre une énergie créatrice unique. Mais c'est Menton qui fut son port d'attache et son refuge. Une ville où il laissa une empreinte indélébile – du musée à la Salle des Mariages, en passant par ses ruelles. Escales s'inscrit dans cet héritage, en faisant résonner la voix et l'esprit de Cocteau à travers tout le bassin méditerranéen, mêlant patrimoine, mer et création contemporaine dans un même élan poétique et universel. Le concert Escales est un traversée musicale et poétique qui met en résonance l'univers intime de Jean Cocteau avec des paysages sonores venus d'horizons multiples.

Cocteau-Poulenc : théâtre de poésie, du monologue à la tragédie lyrique

administrateur SF — 2025-09-02T14:49:01Z

Francis Poulenc, La Dame de Monte-Carlo, 7 minutes env.

Francis Poulenc, La Voix Humaine, 40 minutes env.

Francis Poulenc, Trois poèmes de Louise de Vilmorin, 6 minutes env.

C'est en 1958 que Francis Poulenc, proche de Jean Cocteau depuis près de 40 ans, met en musique sa pièce La Voix Humaine, mettant en scène une femme au téléphone, désespérée par une rupture amoureuse, tentant de parler à son amant et sans cesse interrompue par des coupures sur la ligne téléphonique. La perte de sens dans la communication, l'absence de l'interlocuteur, manifestée par la solitude du personnage féminin dans la parole et sur la scène, sont au cœur de ce monologue théâtral que Poulenc a transformé en tragédie lyrique. Un seul acte, entrecoupé de sonneries de téléphone et d'erreurs de destinataire de l'appel, permet par bribes de comprendre la détresse amoureuse d'une femme qui n'accepte pas la séparation, et pour qui la rupture de la communication, synonyme de rupture de la relation, menacerait de provoquer une fin tragique. Prévu pour un orchestre, parfois remplacé par un piano, et une soprano, c'est l'un des rares exemples de monologue opératique, où la chanteuse alterne entre des passages chantés et des passages presque parlés, parfois accompagnée par l'orchestre, parfois seule.
Trois ans plus tard, en 1961, Poulenc compose La Dame de Monte-Carlo sur le poème éponyme de Cocteau. Plusieurs points communs relient ces deux œuvres, de l'effectif instrumental (orchestre et soprano) au sentiment de désespoir de la narratrice, qui au milieu de pensées suicidaires, joue au casino, rêve de richesse et de luxe, se plaint des caprices de la chance.
Si les femmes dépeintes par Cocteau sont en proie au désespoir, à la solitude, voire à la déchéance, il peut être intéressant et poétique, pour clore ce récital, de donner la parole à l'une de ces femmes artistes qui ont gravité autour de Jean Cocteau et du Groupe des Six. Grande amie de Cocteau, Louise de Vilmorin, femme de lettres et de cinéma, a écrit de nombreux poèmes qui ont inspiré Poulenc et gagné l'estime du monde littéraire. Avant de mettre en musique le recueil des Fiançailles pour rire, Poulenc compose le cycle des Trois poèmes de Louise de Vilmorin en 1937, pour soprano et piano, qui semblent évoquer l'amour avec légèreté. Le troisième poème, « Aux officiers de la Garde blanche », donne un ton plus implorant et plus onirique à ce recueil de poèmes à l'esprit espiègle et libertaire.
Louise de Vilmorin, qui aimait dire « Jean, c'est comme un frère » à propos de Cocteau qui l'avait soutenue au début de sa carrière littéraire, trouve sa place dans ce programme à la thématique féminine, en donnant un autre ton et une autre vision de l'amour, traduite en musique par le compositeur dans le contexte plus intimiste de la mélodie.

Prêts d'œuvres de Jean Cocteau en 2025

administrateur SF — 2025-07-25T09:38:12Z

Des prêts en 2025 : 28 œuvres réparties dans 4 grands musées.

Cette année 2025, le musée Jean Cocteau collection Séverin Wunderman a prêté et prêtera en tout 28 œuvres de Jean Cocteau.
Le fameux dessin du Jeune aviateur (Roland Garros) a été exposé en début d'année au prestigieux Musée Nacional Thyssen à Madrid (voir visuel) dans l''exposition "Marcel Proust and the Arts".
Les deux beaux portraits de Jean Marais sont encore actuellement présentés à La Maison Jean Cocteau à Milly-La-Forêt (exposition "Marais, l'autre Jean").
Vingt œuvres sont en exposition depuis le mois de mai au Musée Yves Brayer aux Baux-de-Provence pour "Jean Cocteau, l'Enchanteur".
Cinq œuvres dont deux belles photographies de Lucien Clergue partiront à la rentrée à la Fondatiion Apel-les Fenosa en Espagne pour l'exposition "Le Cercle Lumineux. Entre Cocteau et Fenosa (1920-1960)".

Bienvenue au Musée Jean Cocteau !

administrateur — 2025-06-10T13:36:58Z

Portraits autoportraits Jean Cocteau et ses amis
Nouvelle exposition du 13/12/25 au 08/06/26

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